|  | 

Основные мотивы поэзии А. Ахматовой

Многое еще, наверно, хочет Быть воспетым голосом моим… А. Ахматова Творчество великого художника – реалиста ли, модерниста – заключает в себе целый мир, все бытие в его многообразии. Однако всегда существуют какие-то наиболее общие, универсальные темы и образы, присущие произведениям того или иного автора. Так и творчество А. Ахматовой в целом определено рядом основных идей и мотивов, нашедших свое развитие в ее стихах.

Пожалуй, для меня Ахматова, прежде всего, певец любви – того “высокого и огненного чувства”, которое Анна Андреевна считала властелином мира (некогда еще Шекспир сказал: “Любовь и голод правят миром”). Тему любви Ахматова разрабатывает по-своему, не так, как ее великие современники. У нее нет ни мистических прозрений, ни социальной обусловленности любовных конфликтов: первое характерно для поэзии Блока, второе – для творчества Маяковского. В лирике же Ахматовой драматизм страсти основывается на отношениях двух характеров, психологическом подходе. Воссоздавая в стихах женскую сущность, она избегает абстракций, символичности, философских и социальных обобщений: любовная лирика Ахматовой реалистична и психологична в лучших традициях русской классической литературы.

Любовь – чувство, которое определяет для героини смысл жизни, ее ход; оно – естественное состояние человеческого сердца. Оно – “роковое душ слиянье” и их “поединок роковой”, говоря словами Тютчева. Оно – боль и мука, для описания которых поэт прибегает к почти натуралистическим деталям: От любви твоей загадочной, Как от боли, в крик кричу. Стала желтой и припадочной, Еле ноги волочу.

Вспоминаются строчки Маяковского: Я ж Навек Любовью ранен – Еле-еле волочусь. При этом в отличие от Маяковского, от Цветаевой Ахматова была очень сдержанна в своих стихах. Они горят неким внутренним огнем, позволяющим только предположить подлинную силу и глубину страсти.

С темой любви неразрывно связана тема женской гордости и независимости. Несмотря на всепоглощающую силу чувства, героиня отстаивает свое право на внутреннюю свободу, индивидуальность: Есть в близости людей заветная черта, Ее не перейти влюбленности и страсти… Мысль о покорности, подчинении любимому человеку чужда героине: Тебе покорной?

Ты сошел с ума! Покорна я одной Господней воле. Любовь и творчестве, страсть и предназначение часто возникают в лирике поэта как враждующие стороны.

Их сложные взаимоотношения описываются следующим образом: Одной надеждой меньше стало, Одною песней больше будет. Поэтической душе невыносимо любовное молчание, и потому она поет. Избранник сердца может отказаться от ее глаз, но – Всю жизнь ловить он будет стих, Молитву губ моих надменных.

Лирическая героиня поэзии Ахматовой – тоже поэт. И, как у каждого поэта, у нее есть своя Муза. Ее Муза – родная сестра дантовской и шекспировской, это муза-иностранка; она – подруга и соперница, неумолчный глас совести и нежная небожительница. В своих стихах Ахматова часто развивает тему поэзии как пути служения миру, людям – пути зачастую неблагодарного и тягостного: Иди один и исцеляй слепых, Чтобы узнать в тяжелый час сомненья Учеников злорадное глумленье И равнодушие толпы.

Гражданские мотивы органично входят в творчество поэта, их наличие вытекает из представления Ахматовой о высоком предназначении поэзии. Поэзия не только сладкий дар песнопенья, но и “веление небес”, тяжелый крест, который нужно нести достойно. И потому поэт всегда обречен быть в гуще жизни, в центре событий, какими бы трагическими они ни были: Нет, и не под чуждым небосводом, И не под защитой чуждых крыл – Я была тогда с моим народом, Там, где мой народ, к несчастью, был.

Побег, отступничество от своей страны, от своего народа, от своих идеалов – поступки, недостойные “скорбного духа” поэзии. Образ женщины, ее назначение, судьба женщины-поэта – таковы проявления “женской” темы в творчестве Ахматовой. У нее уникальное положение в русской литературе – положение первой женщины-поэта (не поэтессы, а именно поэта). И сама она осознавала этот свой удел – быть первой, и потому в ее лирике “женская” тема является едва ли не доминирующей, Ахматова не просто научила “женщин говорить”, выразив в своем творчестве женскую душу, – она целенаправленно разрушала веками складывавшийся образ иконы, “гения чистой красоты”: Нет, царевич, я не та, Кем меня ты видеть хочешь, И давно мои уста Не целуют, а пророчат. Мир стихов Ахматовой – это мир, откровенно, открыто данный с позиции женщины, чья натура изменчива и противоречива.

Это мир, который измеряется I глубиной личных чувств героини. В подобном подходе для поэта – особая сила и полнота восприятия, а не его узость. Следует отметить, что сама Ахматова была способна объективно и даже с иронией отнестись как к своей роли женщины-поэта, так и к особенностям женской природы в общем: Могла ли Биче словно Дант творить, Или Лаура жар любви прославить? Я научила женщин говорить, Но, Боже, как их замолчать заставить!

Санкт-Петербург, духовная родина Ахматовой, стал неотъемлемой частью ее творчества. Ее поэзия – поэзия петербуржанки, строгая, классически соразмерная, родственная самой архитектуре города с его торжественностью, симметричностью и строгостью линий. Стихи Ахматовой неотделимы от Летнего сада, от белых ночей и невских набережных: Как площади эти обширны, Как гулки и круты мосты!

Для любимого города у нее множество эпитетов – порою противоречивых: дикий, мрачный, священный, холодный, страдальческий, туманный, спокойный, строгий Петербург, а затем Ленинград – неизменно присутствующий в ее поэзии фон, пространство, где живут любовь и ненависть, измена, разлука, радость, кровь. Таким представляется мне поэтический мир Ахматовой. Своеобразие ее стихов, своеобразие трактовки в них тех или иных традиционных мотивов обусловлено во многом творческой индивидуальностью автора, сплавившей воедино великую традицию русской поэзии XIX века и искусство новейшей эпохи. Она внесла свое понимание в такие темы, как любовь, творчество, женская душа, патриотизм.

При этом внутреннее душевное богатство и огромный поэтический дар позволили ей явить из глубин своего “я” целостную и универсальную картину мира и человека в нем. Определив любовь как центр мира и смысл жизни, Ахматова тем самым вовсе не ограничивает свое творчество – все его мотивы и образы замечательным образом оказываются связанными друг с другом и с четко обозначенным центром. Ее лирика – ярчайший пример поэзии настоящего мастера и действительно великого человека.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)

Твір на тему: Основные мотивы поэзии А. Ахматовой




Основные мотивы поэзии А. Ахматовой
Copyright © Школьные сочинения 2019. All Rights Reserved.
Обратная связь: Email