Прав ли Базаров, утверждая, что “Рафаэль гроша медного не стоит…”

Известно, что герой романа И. А. Тургенева “Отцы и дети” отличался категоричностью суждений и полным неприятием всего того, что нельзя потрогать руками. Но мы знаем также, что Евгений Базаров был умным и довольно образованным человеком. Он мог, я думаю, если не принять, то хотя бы объективно оценить талантливое произведение искусства.

Так кто же такой Рафаэль? Чем он знаменит? И, может быть, Базаров был прав, так уничижительно отзываясь о творчестве Рафаэля? Рафаэль – итальянский художник периода Возрождения. Рано проснувшийся талант позволил ему приблизиться ко двору, а позже служить римским папам и кардиналам.

Он был почитателем античности. В Ватикане Рафаэль написал много картин с изображением великих людей и великих событий греко-римской истории. Кисти Рафаэля принадлежат такие картины, как “Дама в покрывале”, “Афинская школа”, “Портрет папы Юлия II”, “Триумф Галатеи” и другие. Но более всего этот итальянский художник знаменит своими полотнами на религиозные темы.

Излюбленной героиней Рафаэля была мадонна. Для него дева Мария – это прежде всего воплощение преданной материнской любви и нежной женственности. Рафаэль написал цикл картин, посвященных мадонне: “Обручение Марии”; “Мадонна в зелени”, “Мадонна с щегленком” и “Мадонна-садовница”; “Мадонна Альба”, “Мадонна в кресле” и, наконец, “Сикстинская мадонна”.

“Обручение Марии” – одна из первых картин, посвященных мадонне. Действие на ней происходит не в храме, как было принято изображать до Рафаэля, а разворачивается перед ним, на фоне солнечного голубого неба. Природа тоже становится сопричастной представленному перед нами событию.

На первом плане изображена сцена обручения Марии с Иосифом. В центре картины мы видим священника. Он сближает руки жениха и невесты, а Иосиф надевает Марии кольцо.

За невестой находится группа девушек, за женихом – группа юношей с жезлами. Можно сказать, что они внимательно наблюдают за обручением. Но, мне кажется, подруги Марии больше понимают значение момента.

Они, затаив дыхание, смотрят на руки молодых. На заднем плане картины изображен собор и группы людей на его ступенях. Еще дальше мы видим деревенский пейзаж.

Образы картины привлекают своей простотой и естественностью. Фигуры на первом плане очень изящны и пластичны. Глядя на центральные образы картины, кажется, будто они танцуют, радуясь совершаемому обряду.

В то же время Мария и Иосиф серьезны и торжественны. Они осознают всю значимость обручения для их жизни – теперь они посвящены друг другу навеки. Мария склонила голову и внимательно наблюдает, как ее жених надевает ей кольцо.

Над головой девушки мы можем рассмотреть нимб святости. Ее судьба уже предрешена и благословлена Богом в лице священника, обручающего пару. Изображенный на дальнем плане картины храм красив и гармоничен. Он создает ощущение светлой радости и величия. Этот собор усиливает чувство светлой красоты и покоя, которым проникнута вся картина.

Во Флоренции Рафаэль создает цикл “Мадонн”, лучшей картиной которого является “Мадонна в зелени”. На этом полотне изображена молодая и очень красивая мать с младенцем Христом и маленьким Иоанном Крестителем. Персонажи картины расположились на лоне природы. Пейзаж, который служит фоном картины, отличается необыкновенной мягкостью, он проникнут настроением светлой радости и покоя.

Природа подчеркивает основную тему “Мадонны в зелени” – тему материнской любви, светлой и безмятежной. Картину отличает мягкий лиризм и плавность линий, которые были свойственны кисти Рафаэля. Одним из величайших созданий, посвященных деве Марии, по праву считается “Сикстинская мадонна” Рафаэля (1515 – 1519), созданная для церкви св. Сикста в Пьяченце.

В живописи Ренессанса это, наверное, самое глубокое и самое прекрасное воплощение темы материнства. Для Рафаэля оно явилось итогом многолетних творческих исканий в этой, наиболее близкой ему, теме. Вид на “Сикстинскую мадонну” открывается сразу, как только посетитель входит в храм.

Из раскрывающегося занавеса, словно видение, ступает по облакам мадонна с младенцем на руках. Жесты святых Сикста и Варвары, расположенных по сторонам от Марии, приковывают внимание зрителя к святой деве. Это изображение производит потрясающее впечатление.

Ты испытываешь священный трепет, восхищение и, то же время, покой и уверенность в силе Всевышнего. Можно сказать, что главная фигура картины – мадонна – общается со зрителем. Через ее взгляд нам открывается душа молодой женщины. Глаза Марии широко раскрыты, но она смотрит мимо, как бы сквозь нас. В ее взгляде есть тревога и прозрение, как будто она знает о судьбе своего ребенка.

В то же время мы чувствуем, что мадонна готова принести Христа в жертву, если такова воля божья. Переживания матери оттеняются образом младенца Христа. Он изображен художником по-взрослому серьезным и прозорливым. Душевные переживания образов “Сикстинской мадонны” необычайно ярко воплощено в пластике фигур. Фигура мадонны кажется нам легко парящей в облаках и в то же время вполне земной, имеющей вес.

В движении ее рук, несущих младенца, мы угадываем порыв матери защитить свое дитя. Но мы чувствуем и то, Мария понимает великую миссию своего сына, поэтому она несет его в жертву людям. Итак, мы убедились, что Рафаэль – один из величайших художников в истории мирового искусства, создавший уникальные полотна.

Они служат образцами для последующих поколений живописцев, ими восхищаются люди во всем мире. Лучшие полотна Рафаэля наполнены ощущением светлой красоты, покоя, гармонии, любви к Богу. Они заставляют зрителя духовно очищаться, становиться лучше.

Думаю, именно потому, что Рафаэль являлся великим художником и всеми признанным авторитетом в области классического искусства, Евгений Базаров отрицал его значение. Все мы помним неприятие героем “Отцов и детей” любых авторитетов. Можно сказать, что оценка Базарова касалась не творчества Рафаэля, а его статуса.

Больше того, на мой взгляд, именно то, что герой “Отцов и детей” раскритиковал итальянского художника, говорит о том, Рафаэль является великим живописцем.