Поэт в России – больше чем поэт

Владимир Высоцкий – явление уникальное, совершенно исключительное. Он принадлежал к той редкой породе людей, о которой Н. А. Некрасов сказал: “Природа-мать, когда б таких людей ты иногда не посылала б миру, заглохла б нива жизни”. Он покорял сердца не только гениальным исполнением своих стихов под аккомпанемент гитары, но и неотразимым обаянием своей личности. Владимир Семенович – бард.

Так древние кельты называли странствующих поэтов – певцов. У нас же авторская песня заново родилась во второй половине 50-х годов, после разоблачения “культа личности” в период “хрущевской оттепели”, и сразу же завладела сердцами и душами сограждан. Высоцкий воспел свободу как величайшую ценность в своих песнях:

Я согласен бегать в табуне – но не под седлом и без узды! (“Бег иноходца”) Поэтому и войну он показал как освобождение от врагов. В стихотворении “Мы вращаем Землю” показан нечеловеческий труд, боль Это общий, коллективный подвиг народа, который состоит из личностей.

И гибель каждого – это невосполнимая утрата. Об этом песня “Он не вернулся из боя”. Нам и места в землянке хватало вполне, нам и время – текло для обоих… Все теперь – одному.

Только кажется мне, это я не вернулся из боя. В те времена, когда так мало ценится человеческая жизнь, осознать значимость каждого гражданина помогает Высоцкий: пусто становится на земле и умирает какая-то часть твоей души (“…это я не вернулся из боя”). “Сыновья уходят в бой”, “Братские могилы”, “Песня о Земле”- символ русской души, которая “затаилась на время”, “почернела от горя”, но поэт верит в возрождение:

Кто сказал, что Земля не поет, что она замолчала на веке?! Нет! Звенит она, стоны глуша, изо всех своих ран, из отдушин, ведь Земля – это наша душа, сапогами не вытоптать душу. Кто сказал, что Земля умерла?

Нет, она затаилась на время… Война – это та ситуация, которая требует от индивида стойкости и напряжения всех духовных и физических сил. Мотив мужества проходит красной нитью через все его песни. Смелость – это значит не отступать перед препятствиями, не бояться трудностей, идти предназначенной тебе дорогой до конца. И если ты ощущаешь кратковременность своего пребывания на земле, то нужно жить на пределе человеческих сил:

Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее! Умоляю вас вскачь не лететь! Что-то кони мне попались привередливые… Коль дожить не успел, так хотя бы допеть!

Я коней напою, я куплет допою,- хоть мгновенье еще постою на краю. Так он пел о себе, а также об альпинистах, летчиках, моряках – людях бесстрашных профессий, вкладывая в понятие “мужество” не только волю “пройти четыре четверти пути” по канату (“Канатоходец”), но и верность друзьям: Надеемся только на крепость рук, на руки друга и вбитый крюк и молимся, чтобы страховка не подвела. (“Вершина”)

В песне “Я не люблю” Высоцкий сформулировал кодекс мужской чести: Я не люблю, когда стреляют в спину, а также против выстрелов в упор. Я не люблю уверенности сытой, уж лучше пусть откажут тормоза. Досадно мне, коль слово “честь” забыто и коль в чести наветы за глаза…

В его произведениях передается пушкинское ощущение полноты, счастья, которое достигается только благодаря любви: Я поля влюбленным постелю – пусть поют во сне и наяву!.. Я дышу, и значит – я люблю! Я люблю, и значит – я живу! В знаменитой “Баньке по-белому” слышится крик души, трагедия веры и позднего прозрения человека, прошедшего сталинские лагеря:

Сколько лесу и веры повалено! Сколько изведано горя и трасс! А на левой груди – профиль Сталина, а на правой – Маринка анфас.

По-доброму относясь к людям, Высоцкий мог весело шутить над их недостатками, убожеством мыслей и желаний (“Разговор у телевизора”). Но смех этот рождал слезы и глубокие раздумья о бедности и несовершенстве нашей жизни. Я до рвоты, ребята, за вас хлопочу!

Может, кто-то куда-то поставит свечу мне за голый мой нерв, на котором кричу, и веселый манер, на котором шучу.